La Orquesta Sinfónica de Entre Ríos presentará en La Vieja Usina el estreno mundial de una obra del compositor argentino Alejandro Civilotti, en un concierto que se realizará el sábado 29 de agosto, a las 20, en el Centro Cultural de Paraná, con entrada libre y gratuita.
Bajo la dirección artística de Luis Gorelik, el concierto contará con la participación del director invitado Javier Logioia Orbe y del violista británico Ashan Pillai, en una combinación de batutas y solistas de prestigio internacional.
Estreno mundial y programa de la velada
Durante la velada se realizará el estreno mundial de “El sueño de Pigmalión”, del compositor argentino Alejandro Civilotti, ganador del Premio de Composición Reina Sofía en España.
La actividad es organizada por la Secretaría de Cultura de Entre Ríos, con el auspicio del Centro de Ojos Dr. Lódolo, y la entrada será libre y gratuita, con acceso por orden de llegada.
El Centro Cultural La Vieja Usina está ubicado en Gregoria Matorras 861, Paraná, en una zona de fácil acceso para el público entrerriano.
“El sueño de Pigmalión” es un concierto para viola y orquesta inspirado en el relato mitológico de Pigmalión, retomado por Ovidio en “Las metamorfosis”, donde el límite entre arte y vida se desdibuja en una historia de transformación.
Según la historia, el escultor se enamora de una estatua que él mismo creó y, al besarla, la escultura cobra vida y, en una transformación que atraviesa la obra, el propio Pigmalión se convierte en estatua.
El programa se completará con la “Romanza para viola y orquesta” de Max Bruch y la “Sinfonía N.º 2, op. 73” de Johannes Brahms, un recorrido que une el repertorio romántico europeo con la creación contemporánea argentina.
El violista Ashan Pillai, un solista de trayectoria global
Ashan Pillai nació en 1969 en Colombo, Sri Lanka, y desarrolló su formación musical en instituciones de prestigio de Reino Unido, Estados Unidos y Canadá, consolidando una carrera reconocida en los principales centros académicos del mundo.
Estudió en la Merchant Taylors School y la Royal Academy of Music de Londres, la Universidad del Sur de California, el Banff Centre for Arts de Ontario y la Juilliard School de Nueva York, lo que le permitió formarse en escuelas de referencia de tres continentes.
Fue alumno de John White, Donald McInnes y Karen Tuttle, destacados pedagogos estadounidenses y discípulos del reconocido violista William Primrose, línea de tradición que lo vincula con las grandes figuras de la viola del siglo XX.
Entre 1994 y 1998, Pillai recibió distinciones en concursos internacionales como el Lionel Tertis, el Concurso Internacional de Roma, el Royal Overseas League, el Park Lane Group Competition de Londres y el Artists International de Nueva York, reconocimientos que impulsaron su proyección como solista.
Desde 2013 se desempeña como profesor invitado en la Universidad Alfonso X el Sabio de Madrid, sumando a su actividad artística una intensa labor pedagógica en Europa.
En 2014 fue designado profesor de viola del festival Música en Compostela, en Santiago de Compostela, y en agosto de 2023 fue elegido director artístico, cargo que consolida su influencia en la vida musical española.
En 2020 fue nombrado artista residente y profesor invitado de la Royal Academy of Music de Londres, institución que en 2021 lo incorporó como profesor titular, ratificando su prestigio en una de las academias más importantes del mundo.
La batuta invitada: Javier Logioia Orbe
Por su parte, Javier Logioia Orbe cuenta con 25 años de trayectoria artística y se desempeñó como director titular de las orquestas Filarmónica de Buenos Aires, Estable del Teatro Argentino de La Plata, Sinfónica y de Cámara de la Universidad Nacional de Cuyo, Sinfónica de Córdoba, Sinfónica de Rosario, Sinfónica de Concepción de Chile y Filarmónica de Montevideo, un recorrido que lo ubica entre las batutas más activas de la región.
También fue principal director invitado de la Ópera de Río de Janeiro y, desde 2017, ejerce la Dirección Artística y Musical de la Orquesta Sinfónica de Bahía Blanca, combinando funciones de gestión y de dirección orquestal.
Su repertorio sinfónico incluye ciclos integrales de Beethoven, Schubert, Brahms, Schumann, Dvorak, Tchaikovsky, Prokofiev, Ropartz y Mahler, lo que refleja un dominio amplio del canon orquestal europeo.
En el ámbito del ballet, dirigió junto a compañías del Teatro Colón, el Teatro Argentino de La Plata, Ballet del Sur y el Ballet de la Ópera de Río de Janeiro, sumando experiencia en el trabajo con grandes cuerpos estables.
También trabajó con compañías internacionales como Béjart Ballet, Ópera de Varsovia, Bolshói, Kírov, Praga, Cisne Negro, American Ballet, San Francisco Ballet y Royal Ballet de Londres, lo que le permitió consolidar una trayectoria con fuerte proyección internacional.
Un estreno argentino para el público entrerriano
La presentación en La Vieja Usina cuenta además con el acompañamiento de Howard Johnson Plaza Resort & Casino Mayorazgo y constituye una oportunidad para acercar al público entrerriano el estreno mundial de una obra de un compositor argentino reconocido internacionalmente, junto con un repertorio que reúne a figuras fundamentales de la música clásica como Bruch y Brahms.
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